Magistral sobre animación experimental.

En esta magistral se nos presentaron algunos cortos de animación experimental con valor histórico. Cada uno exploraba diferentes posibilidades para con el medio y se mantenían al margen del modelo de animación de las principales casa productoras. Lo que se hacía en ese momento estaba pensado más en un público general, respondiendo al mercado, por lo que prevalecían las temáticas narrativas e infantiles. Sin embargo estos animadores que se mencionaron, exploraron otras opciones, manteniendo una variedad de discursos que jugaban con la relevancia de los elementos que componen la experiencia audiovisual. Esto no quiere decir que desecharan la opción de un trabajo narrativo, si no que no era norma, así como no lo era respetar una técnica en especial, adaptar las ideas del animador a preceptos.
Uno de los filmes presentados fue la Sinfonía Diagonal de Viking Eggeling.
Eggeling, quien participó y perteneció a algunos grupos de las vanguardias, como los cubistas y los dadaístas decidió separar la animación de la tradición naturalista e imponer sus ideas sobre la forma y el color (en el caso del color su medio fue la pintura) creando esta pieza en la que utilizaba papel recortado, aluminio y luz proyectada para crear una serie de formas acorde a la música, capturadas a manera de fotosecuencia. Los tiempos que Eggeling designó para la Sinfonía Diagonal, venían dados o inspirados en la definición de "duración" que propone Henri Bergson en su libro L'Evolution crèatrice, ideas con las que Eggeling concordaba. Esta definición estipula que la duración es comprendida a partir de la intuición creativa, y no a través de una racionalización intelectual.
Cada uno de los filmes presentados nos demuestra esta pluralidad creativa que caracteriza a éste campo experimental.

Bocetos para Sinfonía Diagonal

Después de esta primera parte la magistral, vino una plática informativa sobre el taller de animación experimental y algunos ejemplos de los trabajos de los alumnos en dicho taller.